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National Geographic Traveler guidebooks contain must-know travel information, inspiring photography, insider tips, and expert advice you won’t find on the internet for bucket-list destinations around the world. Beginning in Paris and delving into the farthest reaches of the provinces, this completely revised edition of National Geographic Traveler: France reveals the country's best sights and lesser-known gems, offering all the information you need to plan the trip of a lifetime. National Geographic and local experts provide insider tips expert advice on classic favorites, such as the Loire Valley and Normandy's battlefields, while ensuring you don't miss sites like picturesque Saint-Cirq-Lapopie tucked away in the Dordogne Valley or tiny Mirepoix in the Pyrenees. Maps highlight walking and driving tours, while special entries shine a light on fascinating topics such as café life, monasteries, and Breton customs. Insider tips highlight unforgettable experiences and hotel and restaurant recommendations. Perfect for new and seasoned travelers alike, this authoritative guidebook offers everything you need to plan an authentic, unforgettable vacation in this beloved country.
Drawing on the primary sources and little known publications from museum archives, collections in the region, and privately owned archives, Art and Visual Culture on the Riviera, 1956-1971 offers the first in-depth study of the Ecole de Nice. The author shows how artists indigenous to the region challenged the dominance of Paris as the national standard at this moment of French decentralization efforts, and growing internationalism in the arts.
This in-depth exploration of celebrated French artist François Morellet (1926-2016) showcases his diverse oeuvre, famous for infusing systematic and rigorous experimentation with humor and playfulness. Morellet's interest in kinetic and optical effects spurred work that engages viewers' perception and participation, ensuring an element of chance within his predetermined systems and challenging the convention of the artistic genius. This book features new scholarship by an international group of renowned art historians and curators. Essays explore topics such as the conceptual stakes of Morellet's practice, the influence of Brazilian geometric abstraction and the Islamic decorative tradition, and the role of humor in his work. Also included is an extensive selection of previously untranslated writings by the artist himself. With striking new photography of the artworks--such as Morellet's geometric paintings, neon works, and architectural interventions--this is the definitive book on a fascinating, multifaceted artist.
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Soixante-quinze reproductions en grand format et en couleurs invitent à un parcours passionnant à travers les œuvres du MAC/VAL, musée d'art contemporain du Val-de-Marne. Un texte informé et précis présente et éclaire les démarches des artistes présents dans cette collection.
Le monde de l'art est en pleine mutation. L'artiste se retrouve face à de nouvelles opportunités pour développer sa créativité. Mais encore faut-il être bien équipé pour ne pas les manquer ! Le BACKPACK de l'artiste, structuré en dix chapitres et 220 pages, présente les meilleurs outils à utiliser pour mieux appréhender le milieu de l'art, présenter son travail, se former, financer ses projets, les exposer, et bien plus encore. Porte vers un nouveau voyage, rampe de lancement et véritable compagnon de route, le BACKPACK de l'artiste est donc un sac à dos rempli d'outils et de conseils indispensables pour épauler l'artiste dans les grandes étapes de sa carrière et préparer son futur succès.
En 1970, dans les réserves du Musée d’art de la Rhode Island School of Design à Providence, Andy Warhol prépare avec ses collaborateurs le troisième volet de l’exposition Raid the Icebox. Loin de son personnage de dandy aux cheveux platinés et au visage fardé, le pape du Pop art est montré dans un rôle que l’on connaît peu de lui et que pourtant bien des artistes après lui assumeront : celui de commissaire d’exposition. Aujourd’hui, nous sommes habitués à ce que des plasticiens, des écrivains, des cinéastes, des stylistes, et même des joueurs de football, soient invités à mettre en scène des œuvres conservées dans un musée. Nous ne sommes pas davantage surpris...