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Arquitectura y urbanismo valenciano en el franquismo (1939-1975)
Aunque los casi cuarenta años que duró el franquismo constituyen una etapa dominada por el autoritarismo político, en el contexto de la arquitectura y el urbanismo desarrollados en el seno del mundo valenciano hay que valorar la labor de muchos arquitectos que supieron entroncar con la modernidad constructiva urbanística y convertirse en excelentes profesionales, a pesar de los condicionantes y las directrices impuestos por un gobierno dirigista. Guiados por el eje cronológico y la evolución de las tipologías constructivas y los diseños urbanísticos, en el horizonte que se abre tras la Guerra Civil española se puede deslindar bien la presencia de dos periodos arquitectónicos que c...
Arte valenciano en el franquismo
Estudio que recoge las manifestaciones artísticas que se han venido desarrollando en el seno del arte valenciano desde 1939 a 1975. La investigación ha sacado a la luz gran cantidad de documentación y obra plástica desconocida que obraba en archivos y colecciones privadas. En este nuevo horizonte artístico que se abre tras la Guerra Civil española, podemos establecer tres generaciones de autores plásticos. «Las artes plásticas de posguerra» comprendería las aportaciones situadas entre 1939 y 1956, época marcada por todas las dificultades y privaciones de la postguerra, en un contexto plástico que hacía de la tradición el punto de referencia. «Abstracción y figuración en los años cincuenta», etapa entre 1956 y 1964, cuyos representantes cruzaron la frontera de la abstracción o apostaron por lenguajes de modernidad en el seno de la figuración. La tercera generación comprende la última etapa del franquismo, desde 1964, con aportaciones que se vertebran en tres bloques: «Pop Art y Realismo Social», «La segunda generación abstracta» y «Las estéticas individuales en los años sesenta».
Arte del siglo XIX (1760-1910)
Planteado como manual de referencia para el alumnado del grado de Historia del Arte, concretamente de la asignatura Historia del arte del siglo XIX, este libro se ha concebido desde una perspectiva didáctica, por lo que se ha establecido una cronología que abarca desde 1760, momento en el que comienzan a producirse una serie de acontecimientos fundamentales para entender las distintas manifestaciones artísticas de la primera mitad del siglo XIX, hasta 1910, fecha que se ha convenido historiográficamente como el momento en el que finaliza el desarrollo del modernismo y se afianzan las vanguardias del siglo XX. Además, se ha considerado imprescindible poner en relación los distintos movimientos artísticos con otras manifestaciones culturales contemporáneas, así como con los cambios políticos, económicos y sociales.
El patrimoni artístic valencià
El llibre, d'elaboració col·lectiva, pretén un acostament al variat i destacat patrimoni artístic valencià, mostra de tradició i modernitat, senyal d'identitat i generador de riquesa sociocultural i econòmica. Aborda el desenvolupament de l'art en el nostre territori des de la prehistòria fins a l'actualitat amb exemples escollits, la peculiaritat i trets essencials de la seua diversitat tipològica, així com l'acció formativa especialitzada, d'estudi, tutela i difusió que s'exerceix des del Departament d'Història de l'Art de la Facultat de Geografia i Història de la Universitat de València.
La donació Martínez Guerricabeitia
Uno de los legados más valiosos que sierva la Universitat de València. Contiene 129 obras únicas, entre pinturas, dibujos y fotografías de casi 60 artistas, y 274 ejemplares de obra gráfica (serigrafías, grabados y litografías) de 140 autores. Una colecció con una clara vocación social y un posicionamiento explícito contra el apoliticismo que abarca las cuatro últimas décadas del siglo XX.
Diccionario Akal de Historiadores españoles contemporáneos
Obra de referencia dedicada a las principales figuras de las distintas ramas de la investigación histórica en España, con mención de los aspectos biográficos, académicos y bibliográficos más importantes de su carrera.
Le corps dans la peinture espagnole des années 1950-1960
La dictature du général Franco commença en 1939 et s'acheva en 1975 avec son décès. Les années 1950 et 1960 sont deux décennies fondamentales pour l'art espagnol et la renaissance de son avant-garde, mais dans ce contexte c'est la notion de corps qui sera notre propos. Celui-ci est étudié au travers de mouvements d'avant-garde des années 1950-60, notamment l'Informel, le Pop-Art, la nouvelle figuration, l'abstraction des années 60. Parmi les nouveaux artistes, retenons notamment Saura, Millares, Tàpies, Viola, Canogar, Barjola et Arroyo.
