Welcome to our book review site go-pdf.online!
You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Is heaven red? Fotografie 1968-2022. Paul, Menno & Françoise de Nooijer
Paul de Nooijer fotografeert al meer dan een halve eeuw. Na zijn studie aan de Academie voor Industriële Vormgeving in Eindhoven [1960-1965] werkte hij onder meer voor 'Hitweek' en De Gruyter. Het duurde even voordat hij met zijn autonome werk naar buiten kwam, maar daarna ging het snel: sinds 1974 exposeert hij in binnen- en buitenland. Al in 1982 [in de inleiding van Dumont Foto 4, Fotografie in Europa heute] signaleerde dr. Ingeborg Leijerzapf het pionierswerk met de polaroid SX-70. Hij was ook een van de eersten die gebruik maakte van een groothoeklens. In 1989 kreeg hij als een van de weinige Nederlandse fotografen een solotentoonstelling in het Centre Pompidou, Parijs. Het werk bevindt zich inmiddels in tal van musea en belangrijke [privé]collecties. Onlangs nog heeft het Nederlands Fotomuseum in Rotterdam voor het eerst ruim dertig werken van de De Nooijers in de collectie opgenomen. Met de jaren is niet alleen de fotokunst van Paul, Menno [samenwerkend sinds 1989] en Françoise naar nieuwe hoogtepunten gestegen, ook het genre geënsceneerde fotografie, autonome fotografie, is volwassen geworden.
Is heaven blue? Filmoverzicht 1968-2021
Paul, Menno en Françoise de Nooijer maakten vanaf 1968 tot heden ca. 130 films. In dit overzichtsboek zijn zo'n 3500 beelden opgenomen uit ca. 90 films.
Dutch Film
None
Photography Now
"Photography now is planned as a diagram and a series of oppositions, or varieties. If diagram is the right word, we hope that it is like a set of arrows, or avenues, pointing outwards in some of the many directions an artist interested in photography might explore."--Page 4 de la couverture
History of Photography
The fourth volume in a history of photography, this is a bibliography of books on the subject.
From Grain to Pixel
"From Grain to Pixel attempts to bridge the fields of film archiving and academic research, by addressing the discourse on film ontology and analysing how it affects the role of film archives. Fossati proposes a new theoretization of film archival practice as the starting point for a renewed dialogue between film scholars and film archivists." --Book Jacket.
Screen-based Art
In the 21st century, the screen - the Internet screen, the television screen, the video screen and all sorts of combinations thereof - will be booming in our visual and infotechno culture. Screen-based art, already a prominent and topical part of visual culture in the 1990s, will expand even more. In this volume, digital art - the new media - as well as its connectedness to cinema will be the subject of investigation. The starting point is a two-day symposium organized by the Netherlands Media Art Institute Montevideo/TBA, in collaboration with the L&B (Lier en Boog) series and the Amsterdam School of Cultural Analysis (ASCA). Issues which emerged during the course of investigation deal with...
L'art du mouvement
Cet ouvrage est une réédition numérique d’un livre paru au XXe siècle, désormais indisponible dans son format d’origine.
The Photographic Paradigm
Opstellen over de fotografie en fotografische zienswijzen als paradigma in de hedendaagse beeldende kunst.
