Welcome to our book review site go-pdf.online!
You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
The Pleasure and Pain of Cult Horror Films
The horror genre harbors a number of films too bold or bizarre to succeed with mainstream audiences, but offering unique, startling and often groundbreaking qualities that have won them an enduring following. Beginning with Victor Sjostrom's The Phantom Carriage in 1921, this book tracks the evolution and influence of underground cult horror over the ensuing decades, closing with William Winckler's Frankenstein vs. the Creature from Blood Cove in 2005. It discusses the features that define a cult film, trends and recurring symbols, and changing iconography within the genre through insightful analysis of 88 movies. Included are works by popular directors who got their start with cult horror films, including Oliver Stone, David Cronenberg and Peter Jackson.
A Companion to Eastern European Cinemas
A Companion to Eastern European Cinemas showcases twenty-five essays written by established and emerging film scholars that trace the history of Eastern European cinemas and offer an up-to-date assessment of post-socialist film cultures. Showcases critical historical work and up-to-date assessments of post-socialist film cultures Features consideration of lesser known areas of study, such as Albanian and Baltic cinemas, popular genre films, cross-national distribution and aesthetics, animation and documentary Places the cinemas of the region in a European and global context Resists the Cold War classification of Eastern European cinemas as “other” art cinemas by reconnecting them with the main circulation of film studies Includes discussion of such films as Taxidermia, El Perro Negro, 12:08 East of Bucharest Big Tõll, and Breakfast on the Grass and explores the work of directors including Tamás Almási, Walerian Borowczyk, Roman Polanski, Jerzy Skolimowski, Andrzej ̄u3awski, and Karel Vachek amongst many others
Philo-Semitic Violence
Philo-Semitic Violence: Poland’s Jewish Past in New Polish Narratives addresses the growing popularity of philo-Semitic violence in Poland between the 2000 revelation of Polish participation in the Holocaust and the 2015 authoritarian turn. Elżbieta Janicka and Tomasz Żukowski examine phenomena termed a “new opening in Polish-Jewish relations,” thought to stem from sociocultural change and the posthumous inclusion of those subjected to anti-Semitic violence. The authors investigate the terms and conditions of this inclusion whose object is an imagined collective Jewish figure. Different creators and media, same friendly intentions, same warm reception beyond class and political cleav...
Polish Cinema in a Transnational Context
This volume introduces a novel treatment of Polish cinema by discussing its international reception, performance, co-productions, and subversive émigré auteurs, such as Andrzej Zulawski and Walerian Borowczyk. The opening up of Poland economically and politically to global influences after the fall of the Berlin Wall in 1989, coupled with the rise of transnational approaches to the study of film, presents ideal conditions for examiningPolish cinema from a transnational vantage point. Yet not only have studies of Polish cinema remained largely within a national framework but Polish cinema, as well as many other Eastern European cinemas, has been virtually excluded from new research in trans...
Polish New Wave
None
Europejskie kino gatunków 3
Trzeci tom Europejskiego kina gatunków kontynuuje prezentację dokonań filmowców Starego Kontynentu tworzących filmy gatunkowe. Tym razem prym wiodą teksty penetrujące kino z naszej części Europy, stale obecne w filmowej produkcji, ale właśnie dziś odkrywane przez filmoznawców i miłośników X muzy. Polskie dzieła science fiction, środkowoeuropejskie horrory, zachodnio- i wschodnioniemieckie ersatz-westerny, filmy wojenne z krajów byłej Jugosławii, czechosłowackie i rosyjskie obrazy historyczne czy wreszcie kino sportowe, realizowane również przez kinematografię polską, węgierską lub rosyjską, to teksty kultury powstające nie tylko ku uciesze masowego widza, lecz c...
Sinology during the Cold War
This volume provides the first study of the history of sinology (aka China studies) as charted across several communist states during the Cold War. The People’s Republic of China was created in the first years of the Cold War, with its early history and foreign policy intimately bound up in that larger geopolitical fight. All the seismic changes in China’s geopolitical landscape—from its emergence and close relationship with the Soviet Union, to the Sino–Soviet split and the eventual rapprochement with the United States—resulted in a great deal of interest by journalists, politicians, and scholars. Yet, although scholars across the Soviet Bloc produced an impressive body of work on...
Przeszłość we współczesnej narracji kulturowej. Tom 2
Obfitość tekstów i ich zróżnicowanie stanowią walor niniejszej pracy, bo pozwalają na zapoznanie się z niesłychanym bogactwem tematycznym i metodologicznym. Za to autorom antologii należy się wdzięczność, tym bardziej że omawiane zagadnienia są nie tylko pasjonujące poznawczo, lecz także jak najbardziej aktualne. Publikacja skupiona dość konsekwentnie wokół tematu przeszłości we współczesnej narracji kulturowej jest szeroką panoramą opracowań specjalistów różnych dziedzin reprezentujących rozmaite metodologie i oddaje fascynacje, w większości młodych, naukowców. Tom przybliża Czytelnikowi wiele wątków rzadko podejmowanych w polskiej nauce. Zwraca uwagę staranność w doborze tematów obejmujących realia różnych rzeczywistości, niekiedy nader odległych od spraw polskich, a nawet europejskich. Z recenzji prof. dra hab. Emila Orzechowskiego
To piekielne kino
Można mieć nadzieję, że podobnie jak w muzyce, definitywnie wyodrębni się kino popularne i kino poważne, klasyczne – ograniczone jedynie wewnętrzną cenzurą twórcy, w którym w imię Prawdy o człowieku dozwolone będzie przekraczanie granic tradycji i przyzwyczajeń, dozwolone będzie szaleństwo i nieprzyzwoitość w obrębie Dzieła Sztuki.” Eseje zebrane pod tytułem To piekielne kino Wojciech Kuczok poświęca właśnie temu drugiemu rodzajowi twórczości filmowej. Analizuje tu dzieła często przez krytyków przemilczane, budzące kontrowersje, obyczajowo „wyklęte”, ponieważ mierzą się ze współczesnymi tabu: złem i umieraniem. Kuczok kwestionuje obiegowe, pły...
