You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Osmanlı Beyliği 14. yüzyıl başında Ortaçağ dünyasının karanlık deniziyle tanıştı. Venedik ve Cenevizlilerle yapılan savaşlar, Rumeli fütuhatı, ilk tersânelerin kuruluşu bu dönemde gerçekleşti. İstanbul’un fethi Beylikten İmparatorluğa geçiş sürecini noktalarken, Akdeniz ve Karadeniz’i siyasi coğrafyada birleştirecek güçlü bir donanmanın da temelleri atıldı. Rönesans’ın sonlarında korsanlığın etkisi azaldı ve Barbaros Hayreddîn Paşa’nın kişiliğinde Osmanlı denizciliği altın çağını yaşadı. Yeni Dünya’nın keşfi denizcilik dünyasında devrim yapmıştı. Osmanlı Donanmasının Seyir Defteri: Gemiler, Efsaneler, Denizciler ...
Though constantly in decay, ruins continue to fascinate the observer. Their still-standing survival is a loud affirmation of their presence, in which we can admire the struggle against the power of Nature aesthetically manifested during the decay. This volume takes a thematic approach to examining the aesthetics of ruins. It looks at the general aspects of architectural decay and its classical forms of admiration and then turns towards ruins from both classical and contemporary periods, from both Western and non-Western areas, and with examples from “high art” as well as popular culture. Combining the methodologies of art history, aesthetics and cultural history, this book opens up new ways of looking at the phenomenon of ruins.
Introduction : art and development : a new framework for postwar art -- The semiperipheral art gallery : Gallery Maya, Istanbul -- Democratic abstractions : Bülent Ecevit on art and politics -- "The first coup in the Turkish art world" : the Developing Turkey competition of 1954 -- The artist as agent of development : Füreya Koral between Turkey and the United States, 1955-1958 -- Conclusion : building Istanbul modern : art and development in a twenty-first-century museum.
Temelde İnsan: Çağdaş Sanat ve Nörobilim sergi kataloğu, yapıtları nörobilim araştırmalarıyla kesişen yedi çağdaş sanatçının yapıtlarını bir araya getirdi. Küratörlüğünü New York'taki School of Visual Arts, Güzel Sanatlar Bölümü Başkanı Suzanne Anker'ın üstlendiği sergide yer alan sanatçılar: Suzanne Anker, Andrew Carnie, Frank Gillette, Michael Joaquin Grey, Leonel Moura, Rona Pondick ve Michael Rees. Farklı disiplinlerden gelen, temel öğe olarak robotbilim, üç boyutlu tarama, photoshop, hızlı prototipleme, mikroskopla inceleme ve bilgisayar görüntüsü gibi yeni teknolojileri kullanan bu sanatçılar; doğanın gizemlerini, birliğini ve sür...
The field of feminist studies grew from the U.S. women’s movements of the 1960s and 1970s and has continued to be deeply connected to ongoing movements for social justice. As educational institutions are increasingly seeing public scholarship and community engagement as relevant and fruitful complements to traditional academic work, feminist scholars have much to offer in demonstrating different ways to inform and interact with various communities. In Public Feminisms: From Academy to Community edited by Carrie N. Baker and Aviva Dove-Viebahn, a diverse range of feminist scholar-activists write about the dynamic and varied methods they use to reach beyond the traditional academic classroom...
Csontváry, bir yüzyıl dönümü sanatçısıdır. Yapıtlarındaki zenginlik ve karmaşa, üslup kategorileriyle açıklanamaz. Gerçekçi gözlem, değişen ışığa vurgu, postizlenimciliğe özgü süslü, coşkulu renk kullanımı, biçimin büyük ölçek üzerinden işlenmesi ve renklerdeki güçlü kırılma, çoğu zaman aynı tuvalde aynı anda belirir. Sergi kataloğu; bizleri, döneminin akımları dışında kalan, kendine özgü renkleri, simgesel anlatımı ve "göksel ses"i dinleyerek adeta resimleriyle şiir yazan Macaristan'ın bu sıradışı sanatçısını keşfetmeye davet ediyor. ---- Csontváry was an artist of the turn of the century. The richness and complexity i...
1972 yılında Bosna-Hersek'teki ilk Güzel Sanatlar Akademisi olarak kurulan Saraybosna Üniversitesi Güzel Sanatlar Akademisi kuruluşundan bu yana Saraybosna çağdaş sanatının en önemli temsilcilerinden biri oldu. Sanatın poetikasına açık görüşlü bir biçimde yaklaşmak, akademinin sıkı kurallarından uzaklaşmak, toplumun geniş kesimleriyle etkileşimli ve esnek ders programları, geleneksel tasarım bilgisi ve becerileri ile yeni medyanın getirdiği meydan okumalar arasında yaratılan sinerji gibi etkenlerin bir araya gelişi, Saraybosna Güzel Sanatlar Akademisi mezunlarının dünyanın her yerinde tanınmış sanatçılar, tasarımcılar ve eğitmenler olmasına yo...
Ürdün Ulusal Güzel Sanatlar Galerisi işbirliğiyle gerçekleşen ve Akdeniz kıyısındaki Arap ülkelerinden sanatçıların modern ve çağdaş yapıtlarını buluşturan Çöl ve Deniz Arasında, Ürdün Güzel Sanatlar Galerisi’nden Bir Seçki sergisi, Cezayir, Mısır, Ürdün, Libya, Lübnan, Fas, Filistin, Suriye ve Tunuslu sanatçılardan derlenen eserler, sanatçıların şimdiyle geç-miş ve sanatsal yaratıcılıkla gerçek dünya arasında geliştirdikleri sorgulamalarını yansıtıyor. 1980 yılında Amman’da kurulan, modern ve çağdaş Arap sanatına odaklanan Ürdün Ulusal Güzel Sanatlar Galerisi, Orta Doğu’nun en önemli koleksiyonlarından birine sahip. Galer...
Bu Bir Aşk Şarkısı Değil: Video Sanatı ve Pop Müzik İlişkisi sergi kataloğu, video sanatının pop müzik ile ilişkisini ele alıyor ve aralarındaki etkileşimlere odaklanıyor, 1960’lardan günümüze pop müzik ile video sanatının kesiştiği yolların izini sürüyor. Serginin küratörü F. Javier Panera Cuevas’ın video sanatı ve pop müzik ilişkisini ele alan metni ile Pop İçinde Sanat / Sanat İçinde Pop, Histeri ve Din, Rock ve Kavramsal Sanat: ‘Müzisyen Olmayanlar’ ile ‘Sanatçı Olmayanlar’ Karşı Karşıya, Rock ve İkizi: Bir “Alet Çantası” Olarak Pop Müzik ve Dans Müziği Politikaları başlıklı beş bölümden oluşan sergi kataloğu, ...
20. yüzyıl Türk resminin en özgün sanatçılarından biri olan İhsan Cemal Karaburçak, akademik eğitimi reddederek kendini geliştirmiş sayılı otodidakt sanatçılardandır. Uzun yıllar sürdürdüğü memuriyet döneminde resimle tanışan, yaşamının büyük bölümünü geçirdiği Ankara'da evinin bir odasında dönüştürdüğü mütevazi atölyesinde çalışmalarını sürdüren Karaburçak, Türk resminin değeri yıllar geçtikçe anlaşılan gizli kalmış ustaları arasında yer alıyor. Retrospektif niteliğindeki bu sergi, özgün üslubu kadar renkleri, özellikle de tuvaline imzası kadar yer etmiş "mor"uyla tanınan İhsan Cemal Karaburçak'ı yeniden tanıma ...