Welcome to our book review site go-pdf.online!
You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Las técnicas artísticas 3
De Goya al Posimpresionismo, pasando por los principales representantes del Impresionismo, el presente libro se ocupa de las técnicas artísticas empleadas durante el siglo XIX. La pincelada, la nueva valoración del color y de la luz, la influencia oriental y de la fotografía, son algunos de los asuntos que se abordan en el texto, que se completa con un amplio glosario y bibliografía.
Las técnicas artísticas 4
El siglo XX es, probablemente, la época que ha conocido un mayor grado de experimentación en el campo del arte, tanto desde el punto de vista del concepto como de la técnica (collage, ténicas del azar, dripping...). El presente libro pretende guiar al lector por el proteico universo del arte contemporáneo a través del análisis de nueve obras de algunos de sus más destacados creadores. El texto se completa con un glosario y una bibliografía.
Las técnicas artísticas 2
De la mano de algunos de los principales maestros de la época, como Ribera, Rubens o Rembrandt, el presente libro ofrece un completo panorama de las técnicas artísticas empleadas durante el Barroco. El lector encontrará en las diez obras que se analizan información sobre carnaciones, celajes, bodegones o paisajes, entre otros asuntos, además de un amplio glosario y una bibliografía que le ayudarán a profundizar en la materia.
Las técnicas artísticas. 1. De la Edad Media al Renacimiento
El presente cuaderno propone al joven lector un recorrido por la obra de algunos de los artistas más destacados de finales de la Edad Media y el Renacimiento (de Jan van Eyck al Greco, pasando por Andrea della Robbia o Tiziano), con el objeto de que conozcan y aprendan a distinguir las principales técnicas empleadas en sus obras. Estas informaciones se acompañan de diversas actividades que le ayudarán a fijar y comprender mejor lo aprendido previamente. El texto se completa con un glosario y una bibliografía.
Las técnicas artísticas. 3. El siglo XIX
El presente cuaderno propone al joven lector un recorrido por la obra de algunos de los artistas más destacados del siglo XIX (de Goya a Degas, pasando por Monet, Van Gogh o Rodin), con el objeto de que conozcan y aprendan a distinguir las principales técnicas empleadas en sus obras. Estas informaciones se acompañan de diversas actividades que le ayudarán a fijar y comprender mejor lo aprendido previamente. El texto se completa con un glosario y una bibliografía.
Las técnicas artísticas. 2. El Barroco
El presente cuaderno propone al joven lector un recorrido por la obra de algunos de los pintores más destacados de la época barroca (de Ribera a Tiepolo pasando por Rubens, Rembrandt o Chardin), con el objeto de que conozcan y aprendan a distinguir las principales técnicas empleadas en sus pinturas. Estas informaciones se acompañan de diversas actividades que le ayudarán a fijar y comprender mejor lo aprendido previamente. El texto se completa con un glosario y una bibliografía que incluye películas y enlaces a internet.
Mitocrítica cultural
Desde los albores del positivismo decimonónico hasta nuestros días, en el panorama universitario europeo y americano se han sucedido incontables definiciones y teorías sobre el mito. Habitualmente este tipo de relato ha sido reducido a una historia anecdótica, un pretexto introspectivo o un recurso semiótico, cuando no a una falacia sensacionalista. Tras una amplia introducción encaminada a comprender los factores que dificultan la comprensión del mito en nuestra cultura contemporánea (globalización, relativismo e inmanencia), este libro profundiza en la noción de trascendencia sobrenatural sagrada, categoría basilar para una correcta distinción entre el mito y otros correlatos d...
Caracterización técnica de la escultura policromada en la nueva granada
El libro desarrolla las técnicas de soporte y policromía de la escultura en la Nueva Granada del siglo XIX. La investigación incluye aspectos históricos de la escultura y el rol del artista de la época, así como los materiales con los que contaba el territorio neogranadino. Se hace énfasis en los aportes indígenas y luego en las variables técnicas que diferencian esta escultura de la de otros territorios. El documento se basa en la indagación y el procesamiento de referentes bibliográficos primarios y secundarios, así como en el estudio de 172 esculturas restauradas en la Facultad de Estudios de Patrimonio Cultural y en el Centro Nacional de Restauración, contando con análisis científicos y radiografías; el estudio directo de las esculturas seleccionadas forman el catálogo técnico de esta investigación.
