Welcome to our book review site go-pdf.online!
You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Literatura na escola
Muitos professores de língua portuguesa e de literaturas do ensino básico já devem ter se perguntado: “Qual o objetivo de ensinar literatura para meus alunos?”. E ainda: “Como despertar o interesse dos alunos pelo texto literário?”. Neste livro, os autores abordam o uso da literatura no ensino fundamental e médio, qual a relevância dos saberes literários para os alunos de hoje e quais os principais desafios na hora de apresentar textos literários na sala de aula. Além disso, atualizam as discussões teóricas em torno do ensinar e do aprender literatura, retomando conceitos importantes da área, explicando-os e ampliando-os. Ousada e inovadora, esta obra propõe ainda atividades concretas de práticas de letramentos literários.
SHAKESPEARE E ANTROPOFAGIA: adaptações de Hamlet no cinema brasileiro
Com base em recentes teorias sobre a tradução/adaptação de obras literárias para o cinema, Shakespeare e Antropofagia: adaptações de “Hamlet” no cinema brasileiro tem como objetivo analisar duas versões fílmicas da peça Hamlet (1600-1601), de William Shakespeare, produzidas em um país não anglófono – o Brasil – durante a década de 1970. É intenção desta obra argumentar que os filmes analisados – A Herança (Ozualdo Candeias, 1971) e O Jogo da Vida e da Morte (Mario Kuperman, 1970) –, mais que traduções intersemióticas, são adaptações intertextuais e antropofágicas da famosa tragédia shakespeariana: é a partir do contato entre diferentes culturas, da devoração transcultural do estranho/estrangeiro e de sua reconstrução como um outro, que os significados dos textos são construídos. Desse modo, é foco deste livro a intenção de considerar os fatores socioculturais como centrais nos vários procedimentos desenvolvidos durante a adaptação dos filmes em questão.
Ensino De Literaturas
Esta coletânea reúne trabalhos de pesquisadores que têm pensado continuamente a Educação Literária, a partir de diferentes perspectivas em Linguística Aplicada, na tentativa de criar inteligibilidade sobre práticas de ensinagem do texto literário nos mais diferentes contextos por ele atravessados. É objetivo dos autores aqui presentes o (re)pensar do ensino de literaturas/leitura literária na sala de aula da Educação Básica e Superior brasileiras por meio de uma postura política, problematizadora e, acima de tudo, responsiva e responsável à contemporaneidade. Esperamos que os capítulos aqui reunidos possam despertar no leitor também o desejo de redefinir - ou realinhar - os rumos da Educação Literária nacional a partir do diálogo entre teorias, abordagens, metodologias e experiências, de modo a construir dialogicamente com os pesquisadores aqui apresentados, alternativas para o ensino de literaturas/ leitura literária na sala de aula desse espaço social, geográfico e cultural que chamamos de Brasil.
Eating Shakespeare
Eating Shakespeare provides a constructive critical analysis of the issue of Shakespeare and globalization and revisits understandings of interculturalism, otherness, hybridity and cultural (in)authenticity. Featuring scholarly essays as well as interviews and conversation pieces with creatives – including Geraldo Carneiro, Fernando Yamamoto, Diana Henderson, Mark Thornton Burnett, Samir Bhamra, Tajpal Rathore, Samran Rathore and Paul Heritage – it offers a timely and fruitful discourse between global Shakespearean theory and practice. The volume uniquely establishes and implements a conceptual model inspired by non-European thought, thereby confronting a central concern in the field of ...
'Hamlet' and World Cinema
Reveals a rich cinematic history, discussing Hamlet films from Africa, Asia, Europe, Latin America and the Middle East.
Local/Global Shakespeare and Advertising
Local/ Global Shakespeare and Advertising examines the local/ global and rhizomatic phenomenon of Shakespeare as advertised and Shakespeare as advertising. Starting from the importance and the awareness of advertising practices in the early modern period, the volume follows the evolution of the use of Shakespeare as a promotional catalyst up to the twenty-first century. The volume considers the pervasiveness of Shakespeare’s marketability in Anglophone and non-Anglophone cultures and its special engagement with creative and commercial industries. With its inter-and transdisciplinary perspective and its international scope, this book brings new insights into Shakespeare’s selling power, Shakespeare as the object of advertising and Shakespeare as part of the advertising vehicle, in relation to a range of crucial cultural, ideological and political issues.
Shakespeare in Cuba
Shakespeare in Cuba: Caliban’s Books explores how Shakespeare is consumed and appropriated in Cuba. It contributes to the underrepresented field of Latin American Shakespeares by applying the lens of cultural anthropophagy, a theory with Latin American roots, to explore how Cuban artists ingest and transform Shakespeare’s plays. By consuming these works and incorporating them into Cuban culture and literature, Cuban writers make the plays their own while also nourishing the source texts and giving Shakespeare a new afterlife.
Globalization and Sense-Making Practices
This book presents a critical analysis of sense-making practices through an exploration of acoustic, creative, and artistic spaces. It studies how local cultures of sight, hearing, smell, taste, and touch are impacted by global discourses and media, such as television, popular music, digital media, and literature. The authors look at sense-making practices and spatial discourses through an interconnected discussion on thought and experience that seeks to present a multidimensional cartography of the global, the local, and the glocal, to closely analyze the phenomenon of globalization. The volume is an investigation of the possibilities of alternate, sustainable modes of being and existing in a world which requires a unified, ethical, biopolitical worldview that challenges the disparity of its fragments while speculating on their synesthetic conditionality. A unique contribution, the book will be of interest to scholars and researchers of English literature, media studies, cultural studies, literary cultures, post-colonial studies, globalization studies, philosophy, critical theory, sociology, and social anthropology.
Eating Shakespeare
Eating Shakespeare provides a constructive critical analysis of the issue of Shakespeare and globalization and revisits understandings of interculturalism, otherness, hybridity and cultural (in)authenticity. Featuring scholarly essays as well as interviews and conversation pieces with creatives – including Geraldo Carneiro, Fernando Yamamoto, Diana Henderson, Mark Thornton Burnett, Samir Bhamra, Tajpal Rathore, Samran Rathore and Paul Heritage – it offers a timely and fruitful discourse between global Shakespearean theory and practice. The volume uniquely establishes and implements a conceptual model inspired by non-European thought, thereby confronting a central concern in the field of ...
