You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Os estudos aqui reunidos oferecem insights profundos e formam um rico conjunto de perspectivas sociolinguísticas nas suas diversas interfaces e aplicações. A sua leitura contribuirá certamente para uma compreensão mais aprofundada da língua que falamos, bem como para a realização de futuras descobertas e conquistas científicas no fascinante campo da Sociolinguística.
Esta obra é, antes de tudo, uma homenagem! Ela descreve a trajetória do artista plástico, curador e gestor cultural Emanoel Araujo em cinco décadas de atuação com temáticas ligadas à arte e cultura afro-brasileira. A evolução de seu trabalho, desde as xilogravuras de armar na década de 1960 até as esculturas monumentais em espaços públicos dos dias atuais, revela que sua poética é baseada em aspectos técnicos ancestrais de manipulação da madeira e do metal, bem como na utilização de elementos simbólicos das religiões afro-brasileiras estilizados em formas geométricas inspiradas no construtivismo. No campo da gestão e curadoria de museus, o artista destaca-se como uma das principais referências no Brasil, sendo contemplado com inúmeros prêmios nacionais e internacionais.
Esta obra delineia uma leitura crítico-biográfica fronteiriça do projeto homo-bio-ficcional-ensaísta do escritor mineiro Silviano Santiago à luz, sobremaneira, do romance Mil rosas roubadas publicado em 2014. Nesse intento, utilizarei-me, como condição sine qua non de uma teorização outra, oriunda do Sul global, dos biografemas aquilatados em minha própria (auto)biografia intelectual enquanto homem-fronteira, pesquisador e homossexual que existe, (sobre)vive, pensa e escre(vi)ve a partir da fronteira-sul, geoistórico-epistemológica, vertida nos trópicos da América Latina e, em especial, do Brasil. Para tanto, as articulações angariadas se respaldarão, majoritariamente, no que compreendo, na esteira de Edgar Cézar Nolasco, enquanto crítica biográfica fronteiriça imbricada em uma metodologia de caráter bibliográfico. Em linhas gerais, esse recorte teórico outro compreende as aproximações entre as epistemologias do Sul, os estudos descoloniais/fronteiriços e as leituras crítico-biográficas atualmente discutidas no Brasil.
As reflexões presentes nesta obra buscam compreender as relações entre a construção da identidade masculina e a cultura do cuidado à saúde entre homens jovens. O cuidado à saúde vem sendo estudado por diferentes campos de conhecimento, sendo o campo da saúde o mais proeminente. O percurso teórico-metodológico da pesquisa inclui, deste modo, uma revisão de literatura dos construtos das Ciências Sociais, Humanas e da Saúde em torno do tema. Com base nestas referências e apoios teóricos, o estudo analisa as imagens e narrativas discursivas presentes no documentário The mask you live in como um material que permite levantar e problematizar questões referentes à identidade mas...
Esta obra é fruto das pesquisas e viagens da autora na Amazônia, contendo registro de narrativas que evidenciam o viver na Amazônia Ribeirinha, acrescida da contribuição de artistas plásticos/visuais que contribuem nas ilustrações de histórias narradas pelos próprios barqueiros e ribeirinhos. As narrativas aqui reunidas se inserem no campo da Geografia das Narrativas e evidenciam o espaço vivido repleto de saberes locais que geram o sentimento de pertencimento das pessoas aos lugares. O livro divide-se em duas partes (Narrativas ribeirinhas: artes e encantamentos e Espacialidade das narrativas: uma análise cultural e ambiental), que tratam dos mitos e das encantarias no universo das matas e das águas à luz dos estudos de representação, na visão da geografia humanista cultural na interface com a linguística. Que o leitor possa conhecer mais a valorosa cultura amazônica e suas inúmeras comunidades ribeirinhas através das narrativas aqui contadas. Que se tenha a oportunidade de conhecer mais a Amazônia e de se encantar com as histórias dessa grande região e de sua gente.
"O autor faz uma análise minuciosa, inteligente e sensível de cada aspecto da construção dessa narrativa cinematográfica. Aponta simultaneamente os recursos usados pelo diretor e o efeito deles sobre a versão resultante da peça de Nelson Rodrigues. Em que pontos o filme se aproxima, em que pontos se afasta do texto rodriguiano? Para observar de que modo Hirszman constrói sua própria narrativa fílmica, Enjolras lê e interpreta os elementos dessa linguagem: os planos, os cortes, o uso da câmera, a importância da luz, o papel da música, e tudo isso articulado com o tema e o trabalho dos atores." Cleise Mendes
Dança em redes de saberes no ensino superior: o papel do Trabalho de Conclusão de Curso Artístico é uma adaptação da tese de Livre-Docente defendida pela autora no Departamento de Artes Corporais da Universidade Estadual de Campinas em 2022. O livro aponta reflexões acerca da formação artística em dança no ensino superior pelo viés das redes de saberes como uma visão e prática mais complexa e abrangente dos processos de criação. A autora traz como hipótese pensar o TCC artístico como um momento estratégico e potente na condução do estudante concluinte, tanto para integrar saberes durante o percurso universitário quanto preparar o estudante egresso para atuar na profissão como artista da dança. De forma cronológica e resumida, a autora apresenta os trabalhos de conclusão do curso de dança artístico que orientou de 2004 a 2022 no bacharelado em dança na Unicamp, sendo resultados de pesquisas artísticas colaborativas e em redes de saberes.
Em continuidade às pesquisas sobre a improvisação teatral, o autor avança para além dos palcos, deslizando por públicos e plateias que são instigados a ter vez, voz e voto. O foco da investigação repousa sobre o século XX, quando se registra grande preocupação com o espectador do teatro, de forma a remodelar seu posicionamento na cena, sendo, inclusive, incentivado a atuar. As teorias e práticas erigidas pelos diretores Jacob Moreno, Augusto Boal e Keith Johnstone rompem substancialmente com as convenções do teatro tradicional e censuram o enquadramento imposto pelo teatro clássico grego. Suas propostas invocam o teatro primitivo, ainda sem funções definidas, liberto de nor...
Este é um livro feito de poéticas moventes, que reúne autores e autoras Insopitáveis, cientistas e pesquisadores(as) que se reinventam a cada nova escritura publicada, a exemplo de Nômades, o décimo segundo livro deste coletivo: Adriana Inês de Paula, convida o leitor a escolher sua poltrona e, de estação em estação, conta memórias e histórias que a identificam como nômade; André Feitosa de Sousa empreende um exercício de movência com a palavra – para libertar, e não reter acontecimentos; Antonio Layton investiga a obra do artista Yasumasa Morimura, conhecido por suas releituras de obras europeias; Áurea Holanda conta a história de uma mãe que se reconecta à filha atr...
Fruto de uma árdua pesquisa de Doutorado, esta obra traz uma contribuição para os estudos da Audiodescrição, apresentando um referencial teórico que vai desde a deficiência visual, suas causas, perpassando por algumas das mais importantes teorias sobre cores. Apresento também, querido leitor, a Audiodescrição e algumas de suas produções pelo mundo, destacando-se o grande campo de estudo e pesquisas existente no Brasil. Mas, para falar desse recurso de acessibilidade tão importante, foi necessário navegar pelas águas do livro ilustrado, suas origens e as relações texto-imagens que tanto enriquecem o universo literário de crianças e jovens. Daí surgiu uma proposta de parâmetros para audiodescrever livros ilustrados, uma vez que não foi encontrado nenhum material específico para acessibilizar este tipo de obra. Espero que esta obra possa, de alguma forma, enriquecer os estudos sobre o recurso, tão valioso e necessário não somente para pessoas com deficiência visual, seu público primário, mas para todo aquele que o necessite.