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Egonline
Le selfie exprime la fascination culturelle et cultuelle contemporaine pour l'exercice de l'auto-représentation; il se donne comme étant non seulement un moyen d'expression de soi, mais également une forme créative de "self branding" ("marque"). Il est ce qui questionne l'identité globale dans notre monde globalisé auquel les écrans sont désormais totalement intégrés. Serait-il donc une preuve d'authenticité d'une identité réelle ?
Le Selfie
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Images de l'avenir et avenir des images
Ce livre invite à réfléchir aux articulations problématiques entre image(s) & avenir, à partir d'images artistiques, mais aussi d'images du sans-art – des anciennes comme l'image médiévale, jusqu'aux plus nouvelles avec les métavers. Art, philosophie, sciences de l'information et de la communication, sémiologie... sont mobilisés afin d'interroger la représentabilité de l'avenir et les représentations de l'avenir. Comment en effet penser, d'une part, l'avenir pour les images, d'autre part, l'avenir par les images ? Comment réfl échir ce que l'on ne peut prévoir ? Inversement, comment a déjà été réfléchi ce qui n'était alors pas prévisible, mais qui était pensable ? Quel est l'apport des artistes et imageurs à la réflexion sur l'avenir et le futur – concepts proches mais distincts ? Que nous disent les images d'aujourd'hui sur ce que sera demain ? Cet ouvrage est le premier d'un ensemble dédié à dialectiser image(s) et concepts du temps : après l'avenir, viendront le présent, puis le passé...
Fat Cat Art
“It’s official. That thing that classic art has been missing is a chubby reclining kitty.” —The Huffington Post Internet meme meets classical art in Svetlana Petrova’s brilliant Fat Cat Art. Featuring her twenty-two-pound, ginger-colored cat Zarathustra superimposed onto some of the greatest artworks of all time, Petrova’s paintings are an Internet sensation. Now fans will have the ultimate full-color collection of her work, including several never-before-seen pieces, to savor for themselves or to give as a gift to fellow cat lovers. From competing with Venus’s sexy reclining pose (and almost knocking her off her chaise lounge in the process) in Titian’s Venus of Urbino, to exhibiting complete disdain as he skirts away from God’s pointing finger in Michelangelo’s Creation of Adam, Zarathustra single-handedly rewrites art history in the way that only an adorable fat cat can.
Le selfie
Une photographie de soi mal cadrée, prise à bout de bras devant un miroir ou face à son téléphone portable, suivi d une publication sur un réseau social. Mais sait-on vraiment de quoi il s agit ? Nouveau type d images ou sous-genre de l'autoportrait ? Simple phénomène culturel ou trait d époque ? Ce livre propose d explorer et d étudier la nature du selfie comme image, et comme manifestation d une stratégie communicationnelle qui vise à compenser la perte du réel dans un monde contemporain où l'écran est miroir du monde. -
Avatars du portrait
Parce qu'il se constitue vivement, comme le rappelle Jean-Luc Nancy, autour d'un regard, le portrait, dont la pratique a pu paraître obsolète au siècle précédent, n'a pourtant jamais cessé tout à fait d'interroger voire d'inquiéter les artistes et les oeuvres de ce même 20e siècle. Révélant ainsi son aspect de fantasme ou de fantôme. Si la pratique du portrait de peinture ou de sculpture en notre 21e siècle se retire plus volontiers dans celle de l'autoportrait - jusqu'à essaimer dans le quotidien de simples particuliers, sous les espèces du selfie - elle est aussi redéfinie par la photographie, le cinéma documentaire et celui de fiction.0Bien plus, la diffusion mondiale et instantanée des images assigne au portrait séculaire de nouvelles fonctions : une politique du portrait pourrait venir contrebalancer les portraits politiques, qui tentent encore aujourd'hui de nous asservir. Au travers de curieuses migrations - que le présent ouvrage s'attache à éclairer - entre archéologie, arts plastiques, photographie et cinéma, le portrait pourrait bien à présent se retourner, faire face et, à l'évidence, nous regarder, autrement.
Intelligence artificielle : risque ou opportunité ?
L'intelligence artificielle vise à comprendre comment fonctionne la cognition humaine et à la reproduire. Elle désigne des technologies qui reposent sur l'utilisation d'algorithmes. Ces technologies, qui ont des déclinaisons multiples, se caractérisent souvent par leur capacité prédictive. Il s'agit de doter les machines d'une intelligence et d'une autonomie propres. Outre les impacts sur la vie quotidienne, elles peuvent aller jusqu'à modifier les frontières entre l'homme et la machine, ce qui n'est évidemment pas sans conséquence. Cet ouvrage, consécutif au colloque du même nom organisé à Istanbul en 2019 par Galatasaray Lisesi et l'Université de Galatasaray, avec l'ambassade de France en Turquie, se propose de traiter, dans une perspective transdisciplinaire, la problématique suivante : l'intelligence artificielle est-elle une réponse à des problématiques sociétales, environnementales et humaines ou représente-t-elle une menace pour l'humanité et le libre arbitre des personnes ?
Photographie et interprétation
On ne peut faire, regarder et utiliser une photo sans avoir toujours présent à l'esprit que nous ne voyons pas la photo, mais l'une de ses interprétations : paradoxal ! Mais alors, quels seraient les différents types d'interprétations possibles, allant de celle du policier à celle de l'artiste, en passant par celles du doctrinaire ou du publicitaire, du scientifique ou du technicien, de l'écrivain ou du philosophe, etc. ? Les enjeux (artistiques et esthétiques, communicationnels et idéologiques, politiques et géopolitiques, etc.) sont toujours certes les usages, mais surtout les rapports des femmes et des hommes aux images. Car cette problématique Photographie & interprétation concerne aussi bien la photographie sans-art et la théorétique qui l'étudie, que la photographie conçue ou reçue dans la perspective de l'art et l'esthétique qui l'éclaire.
Sartre à la plage
Jean-Paul Sartre, l'un des plus importants philosophes du XXe siècle, chantre de l'existentialisme, est aussi l'un des plus mal connus. Sa pensée a en effet, de son vivant et jusqu'à ce jour, fait l'objet de tant de débats ou de controverses qu'elle en a été complètement pervertie. Elsa Godart se propose de reprendre les thèmes les plus spécifiques et les plus chers au philosophe pour les vulgariser dans un souci néanmoins de mise au point par rapport aux idées reçues, Sartre étant selon l'autrice un humaniste. Un nouvel éclairage nécessaire que cet ouvrage entend apporter.
Frontières des mouvements autophotobiographématiques
Ce livre part des biographèmes de Barthes et de la photographie : qu'en est-il du photobiographématique et de son sous-ensemble l'autophotobiographématique ? Des mouvements artistiques le travaillent. Mais ces mouvements sont-ils liés à d'autres pratiques artistiques, soit directement liées à la photographie, soit relevant plus généralement des arts des images ? C'est pourquoi la problématique de ce livre est celle des frontières des mouvements autophotobiographématiques. Elle sera donc abordée à partir d'abord de la photographie, puis des liens entre la photographie et d'autres arts, enfin des arts des images.
