Welcome to our book review site go-pdf.online!
You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Feminism and Art in Postwar Italy
A renowned art critic of the 1960s, Carla Lonzi abandoned the art world in 1970 to found Rivolta Femminile, a pioneering feminist collective in Italy. Rather than separating the art world luminary from the activist, however, this book looks at the two together. It demonstrates that even as Lonzi refused art, she articulated how feminist spaces and communities drew strength from creativity. The eleven essays in this book document the artistic and feminist circles of postwar Italy, a time characterised both by radical protest and avant-garde aesthetics, using primary and archival sources never before translated into English. They map Lonzi's deep connections to the influential Italian Arte Povera movement, and explore her complicated relationship with female artists of the time, such as Carla Accardi and Suzanne Santoro. Carla Lonzi's written work and activism represents a crucial, but previously overlooked, feminist intervention in traditional art history from beyond the Anglo-American canon. This book is a timely and urgent addition to our understanding of radical politics, separatist feminism and art criticism in the postwar period.
Mar Arza. Incís
Amb motiu de l'exposició sobre l'obra de Mar Arza, Assumpta Bassas i Joana Masó han editat el llibre-catàleg, Mar Arza. Incís, amb textos de Faith Wilding, Carmen Pardo Salgado, Cristian Añó, Assumpta Bassas i Joana Masó. En l'obra de Mar Arza la paraula incideix sobre la mirada, creant pensament sobre el llibre, la lectura, el temps, l'economia, el sistema de l'art, el tall i la política del simbòlic, temàtiques que estructuren els cinc plecs del catàleg i que, al seu torn, inspiren els cinc textos que el componen.
The World Goes Pop
A global survey of Pop art that reassesses its roots, impact, and legacy This groundbreaking book surveys the concurrent engagements with the spirit of Pop throughout the world, from the frequently studied activity in the United States, England, and France to less well-known developments in Central and Eastern Europe, Latin America, Asia, Africa, and the Middle East. One of the first publications to examine Pop art with this global scope, The World Goes Pop explores the wide-ranging movements that developed on different continents, such as Nouveau Réalisme, Neo Dada, New Figuration, and Spiritual Pop. This unique presentation offers the opportunity to compare how Pop art around the world di...
Reconciling Art and Mothering
Reconciling Art and Mothering contributes a chorus of new voices to the burgeoning body of scholarship on art and the maternal and, for the first time, focuses exclusively on maternal representations and experiences within visual art throughout the world. This innovative essay collection joins the voices of practicing artists with those of art historians, acknowledging the fluidity of those categories. The twenty-five essays of Reconciling Art and Mothering are grouped into two sections, the first written by art historians and the second by artists. Art historians reflect on the work of artists addressing motherhood-including Marguerite G?rd, Chana Orloff, and Ren?Cox-from the early nineteen...
Visual Participatory Arts Based Research in the City
Visual Participatory Arts Based Research in the Cities maps ontological, aesthetic and ethic differences between humanist and posthumanist arts-based research, while providing insight on methodological orientations to develop arts-based research with frameworks based on process-philosophies. It is the first book on arts-based research which focuses on the city, adopting a posthumanist approach to the assembled nature of urban environments, where agency is distributed across infrastructures, technologies, spaces, things, and bodies. Chapters one to seven feature a series of studies, situated in different cities in Europe and the Americas, which outline experiences of movement, inhabitancy, in...
Col·lecció d'Art i Punt d'Investigació "La Relació", Duoda, Universitat de Barcelona
Aquesta publicació recull la història de la fundació i el desenvolupament del projecte nascut l'any 2000 de la relació política entre investigadores de DUODA, Centre de Recerca de Dones (UB), artistes i curadores de generacions diverses i les Esferes de la Relació. Inclou material textual i gràfic de les instal·lacions d'art de: Elena del Rivero, Silvia Gubern, Eugènia Balcells, Mar Arza, Pilar Bertrán Lahoz, Isabel Banal i Cori Mercadé, realitzades a la Llibreria Pròleg, i és també un catàleg sobre les obres en paper que a hores d'ara conformen la col·lecció d'art La Relació i sobre les quals es publiquen textos creatius i crítics inèdits.
Història de vida de Mari Chordà
La història de vida de l’artista Mari Chordà Recasens, nascuda a Amposta, representa una aportació per a l’àmbit històric i social, com a activista feminista; per a l’àmbit literari, com a editora i poeta; i per a l’àmbit artístic, per la gran aportació al món visual i plàstic que ha realitzat i se li ha reconegut a museus i centres d’art nacionals i internacionals. La vida de l’artista va intrínsecament lligada a una nova etapa política representativa de grans canvis de pensament ideològic i sociològic i també a la reflexió sobre la diversitat i la inclusió de dones i homes de totes les generacions. La publicació pretén ser un donanatge, en commemoració del seu 80è aniversari.
L'image entre sens et signification
Toujours confondus dans le sens commun, sens et signification sont pourtant des concepts distincts pour la sémiotique qui s'est inlassablement efforcée d'instruire leurs rapports mutuels. A la façon de Hjelmslev, le sens se laisse identifier au "matéria " ou au "support" grâce auquel "toute sémiotique en tant que forme se trouve manifestée". Le sens peut être aussi cette "matière" informe qui, lorsqu'elle est articulée par l'analyse, devient une signification. Il précède alors la signification mais reste, sans elle, insaisissable. Pour Kristeva, la dichotomie témoigne plutôt d'une allégeance affective du sens et du fondement cognitif de la signification. Ces quelques données ...
Feminist Periodicals
None
