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Humor and entertainment were vital to the war effort during World War I. While entertainment provided relief to soldiers in the trenches, it also built up support for the war effort on the home front. This book looks at transnational war culture by examining seemingly light-hearted discourses on the Great War.
The theme of surveillance has become an increasingly common element in movies and television shows, perhaps as a response to the sense that the world is now virtually under watch. But the recent surge of this filmic device calls for an explanation that transcends the basic assumption that media illustrates the changes of society. The persistent and growing presence of surveillance in cinematic productions is not merely a reflection of the advent of surveillance societies, but rather an aesthetic adaptation to the evolution of watching patterns. In Surveillance on Screen: Monitoring Contemporary Films and Television Programs, S bastien Lefait examines this ever-increasing phenomenon. Drawing ...
Cult Cinema: an Introduction presents the first in-depth academic examination of all aspects of the field of cult cinema, including audiences, genres, and theoretical perspectives. Represents the first exhaustive introduction to cult cinema Offers a scholarly treatment of a hotly contested topic at the center of current academic debate Covers audience reactions, aesthetics, genres, theories of cult cinema, as well as historical insights into the topic
À la rencontre du cinéma français: analyse, genre, histoire is intended to serve as the core textbook in a wide variety of upper-level undergraduate and graduate French cinema courses. In contrast to content-, theme-, or issue-based approaches to film, Professor Berg stresses “the cinematically specific, the warp and fabric of the film itself, the stuff of which it is made.” Sufficient proficiency in French is the sole prerequisite: “No previous background in film studies is assumed, nor is any prior acquaintance with French cinema. It will help, of course, to like movies, and to have seen quite a few…” (from the preface).
Quel est votre film culte? Que vous soyez amateurs de cinéma d'auteurs, de séries B ou Z, de grandes romances ou d'épopées, ce film vous renvoie à votre jeunesse, aux salles sombres que vous fréquentiez entre pairs, à ces icônes du grand écran dont vous rêviez en vous endormant... De La fureur de vivre à Titanic, les films cultes se sont succédés au cours des générations, comme autant d'emblèmes des époques qui se succèdent, qui passent, mais dont on garde toujours un souvenir teinté de nostalgie. Car le film culte renvoie d'abord à une expérience, celle de l'éblouissement, et de la conviction intime de participer à un événement significatif. Depuis l'émergence de l...
Reposant sur une transgression des lois naturelles par l’intrusion d’éléments surnaturels, le récit fantastique a cette capacité extraordinaire de donner une apparence à l’incroyable, de créer une illusion de la perte des repères. Comment les techniques au genre s’illustrent-elles dans la littérature et dans le Septième Art?Offrant une typologie de l’ambiguïté du surnaturel, de l’irréel, le brillant essai de Gilles Visy vient illustrer et décrypter les mécanismes du genre fantastique. S’appuyant sur trois nouvelles originales sublimées par les dessins d’Alexandre Tuis, voici une réflexion truffée de références qui passionnera les littéraires comme les cinéphiles, comme tous les amateurs d’une certaine "inquiétante étrangeté". -- 4ème de couverture.
Quelles sont les spécificités de l'oeuvre cinématographique culte ? Quel est son public ? A partir de quoi et comment se constitue-t-elle ?Au travers de fines analyses, les auteurs explorent la portée symbolique de ces fictions (filmiques, télévisuelles) qui deviennent des références pour des générations entières ou des groupes donnés, voire, ultimement, une source d'identité. Définissant les diverses esthétiques parmi lesquelles le trash, le camp ou encore le kitsch, les auteurs analysent brillamment la forme et le(s) sens que prennent films et séries cultes, productions artistiques et/ou populaires dont les interprétations se font plurielles et labyrinthiques. On trouvera ainsi dans cet ouvrage une phénoménologie de la série Le Prisonnier, une étude des oeuvres freaks qui déstabilisent les perceptions ancrées, un éclairage de la notion de camp, une critique de Requiem for a dream et de son esthétique, de Brazil et de son ordre subversif, de Scream et des autres développements postmodernes de l'horreur... Et bien d'autres merveilles encore qui raviront aussi bien cinéphiles que chercheurs francophones.
Littérature et cinéma (domaine que l’on pourrait ouvrir aux productions télévisuelles) constituent les objets d’étude premiers de Gilles Visy. Des domaines, aux liens paradoxaux et souvent tendus, toutefois soudés par cette notion commune d’écriture. Qu’elle soit littéraire ou filmique, qu’elle concerne le passage de l’un à l’autre, d’un support à l’autre, elle est questionnée à travers cette collection d’articles qui soulève la problématique de l’adaptation – et ce qu’elle impose comme refonte du matériau initial –, qui interroge la manière dont le cinéma peut se positionner face à sa société ou au temps, mais encore les stratégies narratives...
Qu'est-ce qu'un film culte ? En prenant appui sur le cinéma européen, Gilles Visy décortique l'histoire de dix films élevés au rang de films cultes : « L'âge d'or » et « Un chien andalou », « Persona », « Casanova » sous le regard de Comencini et sous celui de Fellini, « Aguirre », « Stalker », « Meurtre dans un jardin anglais », « Mme Bovary » et « Europa ». Les films cultes ne sont pas forcément ceux qui font le plus d'entrées mais ceux qui, à une période donnée, ont profondément marqué l'histoire du cinéma par leur utilisation de procédés novateurs, qu'ils soient narratifs ou techniques (l'un va souvent avec l'autre). L'auteur jalonne donc l'histoire du cinéma par l'étude aiguisée d'une sélection arbitraire de films cultes et exigeants. Parce l'arbitraire, lorsqu'il est assorti d'une telle qualité de raisonnement, est bien la seule expression d'une vraie passion.