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Nesta obra, Jussara Miller apresenta com propriedade sua pesquisa de dança e educação partindo de sua ampla experiência como bailarina, professora e pesquisadora. Dirigido a educadores e profissionais de dança, teatro, educação física, educação infantil, fisioterapia e terapias corporais – e a estudantes das artes cênicas em geral –, o livro também atende aos interessados em conhecer e vivenciar a dança de forma artística e pedagógica. Apresentando com clareza os princípios dos Vianna e seus desdobramentos na cena contemporânea, Jussara reflete sobre os diferentes corpos – do adulto, da criança, do ator, do dançarino e do indivíduo comum – que se tornam dançantes. Supre, ainda, a carência de bibliografia sobre dança para crianças, produzindo uma obra de grande importância para professores da Educação Infantil, compartilhando procedimentos lúdicos usados em sua metodologia de ensino. Assim, em "Qual é o corpo que dança?"" a autora revela com sabedoria as múltiplas faces da arte da dança.
Em A escuta do corpo – Sistematização da Técnica Klauss Vianna, Jussara Miller enfrenta o desafio de transformar em texto as vivências cinestésicas e apresenta, de forma organizada e inédita, a prática corporal do coreógrafo Klauss Vianna. Com base no relato da trajetória dos bailarinos Klauss, Angel e Rainer, a autora revela as descobertas dos Viannas, em especial de Klauss, com relação ao corpo e ao movimento – o que lhes permitiu aperfeiçoar a expressão corporal, tornando-a essencial para a prática da dança e da atuação no Brasil. Este livro busca suprir a carência de bibliografia a sobre a pesquisa dos Viannas e, principalmente, a ausência de registro da sistematização dessa técnica. Dessa maneira, a obra divulga uma prática que possibilita atingir a amplitude do movimento corporal e contribui para o amadurecimento da dança no país.
Em A escuta do corpo – Sistematização da Técnica Klauss Vianna, Jussara Miller enfrenta o desafio de transformar em texto as vivências cinestésicas e apresenta, de forma organizada e inédita, a prática corporal do coreógrafo Klauss Vianna. Com base no relato da trajetória dos bailarinos Klauss, Angel e Rainer, a autora revela as descobertas dos Viannas, em especial de Klauss, com relação ao corpo e ao movimento – o que lhes permitiu aperfeiçoar a expressão corporal, tornando-a essencial para a prática da dança e da atuação no Brasil. Este livro busca suprir a carência de bibliografia a sobre a pesquisa dos Viannas e, principalmente, a ausência de registro da sistematização dessa técnica. Dessa maneira, a obra divulga uma prática que possibilita atingir a amplitude do movimento corporal e contribui para o amadurecimento da dança no país.
Nesta obra, Jussara Miller apresenta com propriedade sua pesquisa de dança e educação partindo de sua ampla experiência como bailarina, professora e pesquisadora. Dirigido a educadores e profissionais de dança, teatro, educação física, educação infantil, fisioterapia e terapias corporais – e a estudantes das artes cênicas em geral –, o livro também atende aos interessados em conhecer e vivenciar a dança de forma artística e pedagógica. Apresentando com clareza os princípios dos Vianna e seus desdobramentos na cena contemporânea, Jussara reflete sobre os diferentes corpos – do adulto, da criança, do ator, do dançarino e do indivíduo comum – que se tornam dançantes. Supre, ainda, a carência de bibliografia sobre dança para crianças, produzindo uma obra de grande importância para professores da Educação Infantil, compartilhando procedimentos lúdicos usados em sua metodologia de ensino. Assim, em Qual é o corpo que dança? a autora revela com sabedoria as múltiplas faces da arte da dança.
Nesta obra, Cora Miller Laszlo apresenta com propriedade sua pesquisa de dança e educação somática com adolescentes, partindo tanto de seu processo pessoal como professora de Técnica Klauss Vianna (TKV) para adolescentes quanto como praticante da TKV. O livro apresenta um histórico da Escola Vianna, bem como seus princípios e desdobramentos na cena contemporânea. Além disso, e principalmente, vem suprir a carência de livros voltados para a dança e o adolescer, apresentando uma abordagem de corpo que parte da singularidade de cada um, respeitando as questões que emergem nessa faixa etária e dando-lhes vazão por meio do movimento. Nesse processo, aspectos como liberdade, criatividade e afeto ajudam a abrir outros caminhos de dança.
Este livro aborda a trajetória do Grupo Teatro do Movimento (GTM), companhia de dança fundada por Klauss e Angel Vianna em 1976, no Rio de Janeiro. Considerada uma das precursoras da dança contempora?nea carioca, influenciou toda uma geração de artistas e coreógrafos. Contextualiza o GTM perante as políticas culturais da época que possibilitaram sua gênese e circulação. Retraça e analisa obras e parcerias com artistas como: Lourdes Bastos, Lola Brikman, José Possi Neto, Oscar Araiz e Angel Vianna. Apresenta a pesquisa Significado e função de uma linguagem gestual, coordenada pelos Vianna, e suas imbricações no GTM. Revela, por fim, à dança brasileira, procedimentos técnicos e criativos sob os auspícios de Angel Vianna. Contém cronologia e fichas técnicas.
Nesta obra, Fernanda de Souza Almeida apresenta uma possibilidade de aproximação da dança com as crianças da educação infantil, de modo que essa linguagem artística dialogue com as características e necessidades dos pequenos. De seu trabalho pioneiro resultaram: pressupostos da dança (linguagem artística, sujeito ""socioistoricocultural", noção do corpo, estruturação espacial e diferenciação eu-outro) estratégias (interação social, jogo, improvisação e apreciação estética) e os quatro elementos da dança (corpo, movimento expressivo, espaço e ritmo), todos acompanhados de dicas, sugestões de vivência e sequências didáticas que podem ser experimentadas na prática educativa.
Um texto literário pode deixar marcas, rastros na formação do sujeito leitor, se, na prática da leitura, os sentidos do corpo deixam-se afetar pelo que é lido. A textura da palavra literária, o ritmo, seus jogos de sentidos são elementos que podem provocar naquele que lê releituras de si e do mundo. Para se experimentar um texto, é necessário, por um lado, colocar a atenção nos sentidos da palavra e, por outro, abrir ao texto os sentidos do corpo de quem o recebe. Uma relação carnal com o texto permite compreender a palavra literária, não somente por meio de uma perspectiva analítica, mas também sensorial, de forma que o ato de ler, silencioso ou em voz alta, seja tomado co...
O livro analisa as disputas que envolvem a consolidação de uma memória pública sobre o passado ditatorial no espaço nacional argentino. Baseando-se em etnografia sobre o campo de ativismo dos familiares de desaparecidos da ditadura militar argentina, a obra examina como, ancorados nas relações de parentesco com as vítimas da repressão, esses familiares atribuem sentido às suas experiências e identidades, ao passo que encontram legitimidade social para suas demandas e ações políticas. De uma perspectiva processual da cultura, o trabalho explora como noções sobre política, parentesco, sangue, identidade e verdade atravessam os embates pelas memórias da ditadura na Argentina.
Este livro traz falas e reflexões de 17 artistas latino-americanos que se dedicam ao Teatro de Sombras. São observações nascidas em um projeto de lives organizadas pelo Grupo Penumbra, de Cuiabá (MT), durante o ano de 2020, momento em que nos isolamos por conta da pandemia de Covid-19. Aquela temporada longe dos palcos — e de tudo mais — se mostrou interessantemente benéfica aos estudos em todos os campos da vida humana. Enquanto os cientistas procuravam vencer o vírus, pesquisadores de inúmeras áreas do conhecimento lançaram-se às trocas, pela internet, a fim de, de algum modo, manter viva a chama que nos move. As entrevistas ganharam posteriormente uma organização realizad...