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Text & Presentation, 2017
Presenting some of the best work from the 2017 Comparative Drama Conference at Rollins College in Winter Park, Florida, this collection highlights the latest research in comparative drama, performance and dramatic textual analysis. Contributors cover a broad range of topics, from the "practical ethnography" of directing foreign language productions to writing for theoretical stages to the "radical deaf theater" of Aaron Sawyer's The Vineyard. A full transcript of the keynote conversation with American playwright and screenwriter Lisa Loomer is included.
Opportunities and Challenges of Interprofessional Collaboration and Education
Interprofessional collaboration is essential in meeting today's health challenges, which demand high flexibility and innovation. Many health organizations including the World Health Organization (WHO) demand that interprofessional collaboration should be taught and learned globally. Even so, interprofessional education tools have not yet been widely implemented in the curricula of medical professions (incl. physicians, nurses, pharmacists, physiotherapists, etc.); this training usually takes place separately. Collaboration is necessary in health professions education as it can allow professionals to increase their skills and help them achieve more than they would at an individual level. Collaboration also allows for more open-minded approaches when facing new ways of thinking. When knowledge is shared, healthcare employees are more encouraged to share their own ideas and concerns. These achievements of interprofessionalism within health profession education not only benefit the student and employee, but also optimize patient care and increase patient safety. Productivity can also be increased and therefore, reduce costs overall.
Apprendre 41 : Avec Joël Pommerat
Nouvelle création de Joël Pommerat en 2015 : “Ca ira (1), Fin de Louis” sera créée en novembre au théâtre des Amandiers de Nanterre. Depuis vingt-cinq ans, Joël Pommerat, avec la compagnie Louis Brouillard, cherche à rendre le réel à son plus haut degré de vérité et d'intensité en scène. Cet essai, très documenté par Marion Boudier, fait entendre tous les enjeux du metteur en scène, et les replace dans une démarche évolutive, dans un contexte esthétique, historique et politique.
The Routledge Companion to Dramaturgy
Dramaturgy, in its many forms, is a fundamental and indispensable element of contemporary theatre. In its earliest definition, the word itself means a comprehensive theory of "play making." Although it initially grew out of theatre, contemporary dramaturgy has made enormous advances in recent years, and it now permeates all kinds of narrative forms and structures: from opera to performance art; from dance and multimedia to filmmaking and robotics. In our global, mediated context of multinational group collaborations that dissolve traditional divisions of roles as well as unbend previously intransigent rules of time and space, the dramaturg is also the ultimate globalist: intercultural mediat...
The Routledge Companion to Contemporary European Theatre and Performance
This is a comprehensive overview of contemporary European theatre and performance as it enters the third decade of the twenty-first century. It combines critical discussions of key concepts, practitioners, and trends within theatre-making, both in particular countries and across borders, that are shaping European stage practice. With the geography, geopolitics, and cultural politics of Europe more unsettled than at any point in recent memory, this book’s combination of national and thematic coverage offers a balanced understanding of the continent’s theatre and performance cultures. Employing a range of methodologies and critical approaches across its three parts and ninety-four chapters...
Avec Joël Pommerat. tome II
Ça ira (1) Fin de Louis : reprise du spectacle du 13 avril au 28 juillet 2019 au théâtre de la Porte Saint-Martin (Paris). Ça ira (1) Fin de Louis, fiction politique contemporaine inspirée de la Révolution française, écrite et mise en scène par Joël Pommerat en 2015. Marion Boudier revient sur sa genèse à travers les étapes du processus d'écriture, décrites et théorisées de son double point de vue de dramaturge et chercheuse en Arts du spectacle. Elle montre comment la “dramaturgie prospective” et la “documentation au plateau” ont été des outils pour nourrir les imaginaires et accompagner l'écriture.
Avec Joël Pommerat
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De quoi la dramaturgie est-elle le nom?
Définie à partir du modèle théâtral, la dramaturgie est désormais inscrite et revendiquée au sein d'autres arts scéniques comme la danse, le cirque, ou encore l'opéra. Cet ouvrage se propose donc de l'appréhender de manière extensive et transversale avec l'ambition d'analyser la spécificité de la posture dramaturgique dans tous les arts de la scène, du point de vue de leurs processus de création et en donnant la parole à leur praticiens.
Avec Joël Pommerat
Depuis vingt-cinq ans, Joël Pommerat cherche avec la Compagnie Louis Brouillard à rendre le réel à son plus haut degré de vérité et d'intensité sur scène. A travers le récit du travail en compagnie, la description du processus d'écriture des spectacles et l'analyse des grands thèmes développés par cet auteur-metteur en scène, ce livre est une première étude de ces années de recherche. Loin d'en fixer le sens, cette synthèse propose d'en appréhender quelques grands principes pour mieux saisir les variations d'une oeuvre en constante réinvention.
Artistes-chercheur·es, chercheur·es-artistes
La scène pense. Mais encore ? Elle engage des rapports aux savoirs qui lui sont propres et qui ne sauraient exister autrement. Qu’il s’agisse de conférences performées, de spectacles documentaires ou de recherche-création, le théâtre et la performance affichent aujourd’hui une prédilection pour la recherche. Mais qu’est-ce que déployer un processus de recherche sur un plateau, dans un studio ou une salle de classe lorsque l’on est artiste, chercheur·e ou... un peu des deux ? Quels sont les enjeux des pratiques actuelles de recherche et de création qui performent des savoirs ? Quels sont les gestes critiques, les dispositifs sensibles, les corps et les voix qui permettent ...
