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Este libro es fruto de un seminario internacional que tuvo lugar en mayo de 2008. Pero sus contenidos no son exactamente las actas de aquel evento, pues en el tiempo transcurrido algunos autores han retocado sus ponencias, otros no han llegado a redactarlas y, además, figuran contribuciones de expertos que no participaron en dicho seminario. El resultado es una compilación de veintitrés artículos que conjugan unidad temática general con una variedad de contenidos específicos sobre las interrelaciones del arte con el desarrollo urbano y social de barrios artísticos en nuestras ciudades.
The chapters in this captivating volume demonstrate the importance and power of design and the ubiquitous and forceful effects it has on human life within the study of anthropology. The scholars explore the interactions between anthropology and design through a cross-disciplinary approach, and while their approaches vary in how they specifically consider design, they are all centered around the design-and-anthropology relationship. The chapters look at anthropology for design, in which anthropological methods and concepts are mobilized in the design process; anthropology of design, in which design is positioned as an object of ethnographic inquiry and critique; and design for anthropology, in which anthropologists borrow concepts and practices from design to enhance traditional ethnographic forms. Collectively, the chapters argue that bringing design and anthropology together can transform both fields in more than one way and that to tease out the implications of using design to reimagine ethnography--and of using ethnography to reimagine design--we need to consider the historical specificity of their entanglements.
Este libro prologado por el profesor Narcís Galià, catedrático de pintura de la Facultad de Bellas Artes de Barcelona, le proporcionará los conocimientos actuales físicos y psicológicos del color, así como su integración en una nueva forma de pintura revolucionaria tridimensional corpórea. Podrá profundizar en los aspectos anatómicos y neurofisiológicos de la visión en color, descubrirá y comprenderá las influencias emocionales que tienen una relación más directa con la Holopintura. Se pondrá al día en el manejo de los nuevos materiales de la pintura y sus técnicas matéricas. Como colofón final, podrá seguir paso a paso el desarrollo de un ejercicio práctico de Holopintura.
En las últimas dos décadas las industrias culturales y creativas —representadas en espacios de moda, gastronomía, arte urbano o galerías de arte— han desempeñado un papel de capital importancia en la revitalización urbana de grandes sectores en la ciudad de Medellín. Dos procesos ilustran este fenómeno de forma paradigmática: La carrera 37 denominada Vía Primavera, en primera instancia, es una calle ubicada en la zona rosa del barrio El Poblado que se ha convertido en un referente fundamental de moda y estilo de vida en la ciudad. Buena parte de su éxito comercial, similar al de Covent Garden en Londres, Le Marais en París y Palermo SOHO en Buenos Aires, está vinculado, por ...
The Allgemeines Künstlerlexikon (AKL) presents in each volume around 1,000 biographies of artists from all over the globe and throughout the ages from antiquity to the present. It contains not only painters, sculptors, and graphic designers, but gives equal weight to architects, designers, photographers, calligraphers, or craftsmen, to name but a few of the many hundreds of artistic professions found in the AKL.
This book includes keynote lectures by specialists, oral papers and posters on diferent aspects of color related to food, as well as a commercial market and an artistic exhibition. The theme of the meeting is approached from different perspectives, including not only tecnology and colorimetry from diferent perspectives, including not only food technology and colorimetry, color chemestry and physics, but also commercial architecture and design, lighting, packaging, advetising and colorcomunication.
Este segundo volumen desarrolla la preparación de los soportes utilizados con fines artísticos (forrados, aparejos e imprimaciones) y los procedimientos y las técnicas pictóricas, desde los temples de huevo, de cola, de goma, de caseína y la pintura con resinas sintéticas hasta los procedimientos mixtos, los grasos (al aceite, como la pintura al óleo o la alquídica) y la pintura a la cera o encáustica (en caliente y frío).