You may have to Search all our reviewed books and magazines, click the sign up button below to create a free account.
Kolektivní monografie představuje jako první podobně zaměřená publikace v České republice fenomén polské reportáže, zejména tzv. literární reportáže. Tento žánr má v polské literatuře dlouhou tradici (Ryszard Kapuściński, Hanna Krall) a i dnes patří v Polsku k nejvyhledávanějším. Stále větší oblibu si i díky novým překladům do češtiny (Mariusz Szczygieł, Paweł Smoleński, Wojciech Tochman, Lidia Ostałowska aj.) získává také u nás. Publikace Fenomén: Polská literární reportáž se žánru věnuje jak z pohledu teoretického (vymezení žánru reportáže, její postavení mezi jinými žánry beletristickými a žurnalistickými, specifika tzv. literární reportáže), tak historického (reportáž v dějinách polské literatury, historické proměny žánru). Současně nabízí i pohled na aktuální polskou reportážní tvorbu. Celek je doplněn o rozhovory s polskými reportéry či zástupci vydavatelů, kteří se v Polsku reportážnímu žánru věnují.
Kniha „Podoby české literární reportáže“ představuje pokus o zmapování žánru české reportáže. V úvodní části autor aplikuje literárněvědné metody vytvořené pro analýzu fabulované prózy na reportáž a zkoumá, zda a nakolik reportáž v těchto kritériích obstojí. Práce se v dílčích sondách zaměřuje na klíčové osobnosti a fenomény ve vývoji česky psané reportáže od antecedence žánru v 19. století přes vrcholný rozkvět ve třicátých a na začátku čtyřicátých let 20. století až do let osmdesátých. Na těchto příkladech se snaží přiblížit inspirující a omezující vlivy literárního a zejména společenského vývoje, které na reportáž v českých zemích působily. Těžiště práce spočívá ve snaze ukázat, jak jednotlivé tvůrčí osobnosti, ve svém autorském typu velmi rozdílné, na rozvoj i omezování možností reportáže svým dílem reagovaly. Důraz je přitom položen na postižení pestrosti a různorodosti tvárných postupů a podob, jež v důsledku toho česká reportáž vytvořila.
Kolektivní monografie Proměny polonistiky. Tradice a výzvy polonistických studií připomíná již více než devadesátiletou historii a tradici univerzitní polonistiky v českých zemích. Ta se rozvíjela nejprve na pražské univerzitě, později i v řadě dalších vysokých škol (Ostrava, Brno, Olomouc, Pardubice, Opava aj.). V poslední době jsme přitom svědky přechodu od tradičního modelu filologických studií ke studiím areálovým (např. středoevropská studia). Co tato změna může přinést? Kam se polonistická studia posunula? Jak se přístup k polonistice liší v jednotlivých univerzitních centrech v Česku, ale také na Slovensku a v dalších zemích? A co inspirativního může české polonistice nabídnout polonistika zahraniční, v čele s tou polskou? Na tyto a podobné otázky se autoři snaží nalézt odpověď v pěti tematických blocích: Tradice a perspektivy pražské polonistiky, Současné směry literárněvědné polonistiky, Současné směry jazykovědné polonistiky, Metodika výuky polštiny jako cizího jazyka včera a dnes a Tradice a perspektivy polonistiky v prostoru střední Evropy.
Publikace vychází z materiálů shromážděných v rámci Polsko-českého a česko-polského překladatelského semináře realizovaného na Filozofické fakultě UK. Obsahuje originální i přeložené verze několika uměleckých textů (povídky, drama, reportáže) doplněné odborným komentářem shrnujícím nejčastější problémy spojené s překladem a způsob jejich řešení či nejčastější chyby a jejich analýzu. Na komentář navazují rozšiřující tematická cvičení s klíčem. Kniha je určena zejména polonistickým - šířeji slavistickým - pracovištím, ale s ohledem na obecnější ukotvení i všem dalším zájemcům o teorii, ale především praxi a didaktiku překladu.
Publikace 90 let pražské polonistiky – dějiny a současnost vychází u příležitosti 90. výročí vzniku polonistiky v Praze, jež připadá na rok 2013. Nastiňuje vývoj polonistiky od roku 1923, tedy od jejích institucionálních počátků, až do současnosti. V první, historické části, rozdělené na tři kapitoly, přibližují autorky stručné dějiny pražské polonistiky, a to na základě dostupných pramenů, zejména archivních, dříve vzniklých publikací, ale i informací získaných od dosud žijících absolventů pražské polonistiky. První kapitola, zachycující počátky "stolice polské řeči a literatury" v letech 1923–39, se věnuje především...
Publikace vypráví o historii Katedry anglistiky a amerikanistiky FF MU. Vyprávění je strukturované a je založeno na metodě orální historie. Vypravěčem je Don Sparling, osobnost dlouhodobě spjatá s životem katedry a její bývalý vedoucí. První kapitola líčí vznik Anglického semináře v roce 1920 pod vedením profesora Františka Chudoby a pokračuje popisem meziválečných událostí. Další kapitoly se věnují poválečnému období až do roku 1977 (příchod Dona Sparlinga na katedru), následně osmdesátým létům a době porevoluční do roku 2000. Poslední kapitola shrnuje dějiny významné součásti života katedry, divadelního spolku The Gypsywood Players.
Heir to the postwar Surrealist traditions of his native Czechoslovakia,Frantis'ekSkála (born 1956) has made remarkable objects, installations and paintings since the early 1980s, while also working in children's illustration, comic books, classical music and theater. This volume offers an overview of his three-decade career.
What is kitsch? What is behind its appeal? More important, what is wrong with kitsch? Though central to our modern and postmodern culture, kitsch has not been seriously and comprehensively analyzed; its aesthetic worthlessness has been generally assumed but seldom explained. Kitsch and Art seeks to give this phenomenon its due by exploring the basis of artistic evaluation and aesthetic value judgments. Tomas Kulka examines kitsch in the visual arts, literature, music, and architecture. To distinguish kitsch from art, Kulka proposes that kitsch depicts instantly identifiable, emotionally charged objects or themes, but that it does not substantially enrich our associations relating to the depicted objects or themes. He then addresses the deceptive nature of kitsch by examining the makeup of its artistic and aesthetic worthlessness. Ultimately Kulka argues that the mass appeal of kitsch cannot be regarded as aesthetic appeal, but that its analysis can illuminate the nature of art appreciation.
The English version of the major book from Petr Wittlich, which charts the crisis and development of Czech monumental sculpture at the turn of the 19th/20th century and explores the new decorative style associated with the movement known as Secession or Art Nouveau. The author presents and defines the individual and common features of the work of F. Bílek, S. Suchard, L. Saloun, Q. Kocian, J. Maratka, B. Kafka and J. Stursa. The author focuses on their creative, as well as individual contributions, and he also appreciates their common tendency towards being human, i.e. humans placed within the universal myth of his origins and mission. The book is abundantly illustrated and is designed for the general reader as well as the specialist.
A collection of papers assessing what has been accomplished and the obstacles that remain in the transition from communism to capitalism in East-Central Europe. The papers are arranged within four sections: the transition to market economies and political pluralism; Western assistance and integration; regional relations; and country studies. Each section begins with an overview. This assessment was initiated by a formal request from the Joint Economic Committee of the US Congress to the Congressional Research Service. Some of the papers were discussed in May 1994 at a conference in Washington, DC. A compilation of statistical material prepared for the conference is included as an appendix. Annotation copyright by Book News, Inc., Portland, OR